虎胆英雄联盟手绘教程简单虎胆英雄联盟手绘教程简单版

艾丽游戏ing 2024-09-16 17:54 1

简易手绘插画-零基础应该怎么学手绘插画？

对于的结构，我们可以通过素描来把握。首先根据人物画，画出不同的角度，抓住关键帧。掌握后，可以尝试用空自己画出不同的动作，增加练习难度，尝试了解。学习手绘插画一定要保持平常心。

怎么样插画手绘简单小图案

虎胆英雄联盟手绘教程简单虎胆英雄联盟手绘教程简单版

准备材料:画笔,彩笔,白纸。

4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵,这样更显得呆萌可爱。

5、再接着画上小兔子的眼睛,和另外一个手。

6、加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色,然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。

插画手绘简单教程

插画手绘简单教程:点、线、辅助线、轮廓线、直面。

。点表示位置,是形体塑造的标记,对于造型有着特定的数量意义。先看位置点,找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点,这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点,这些点如同交通枢纽,联系着形体中的线与面。

2、线

。线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续,连接起点和终点的是线,任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚,线有着无穷的魅力。

3、辅助线

。辅助线是不过也不是说不要纯手绘的.欧洲日本很多你听过的插画也都是纯手绘.指在形体塑造的过程中所借助的③调整空间关系，关注刻画靠前的对象。设线。这些线,有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征,有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。

。轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中,轮廓线的表现要求由直线到曲线,由外轮廓到内轮廓,从而形成物体的立体框架。面。无数点的组合或无数线排列后的效果,在视觉上形成了面,而面运动产生了体。在造型过程中,面可分为两类,即直面与曲面。

5、直面

:立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶(底)三个面呈现。曲面:球体借助于光线,在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线(面)、反光面和投影组合而成。任何一种复杂的形体,都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。

一、定主题

构图的方式有很多种,针对主题或传递的内容搭配适合的构图,构图会影响主题的呈现。

三、色彩搭配

其实互补或是对比很强烈的颜色配色起来是很有趣的,只要将比例分配好,它也能达到很棒的效果,所有在画面中的颜色,并不是等量分配,更不是比较颜色的深度、彩度、明度等等。而是考虑这些颜色,它们将会和什么颜色摆在一起?在对比关系中越是显眼的,它的比重就要越少。

四、氛围、感觉

尝试过几次的创作与练习后,开始照着你的感觉吧!有时候还能尝试漫无目的的创作,想到什么就画什么,想怎样组合或违背物理原则的设定也很好玩!这时候要大胆注入更多的想像力。其实到后期就会是想什么就画出什么,有时只是感触,或是一个说不出来的感觉,亦或是梦中的画面。

以上就是手绘插画的相关内容,今天我们需要讲的是往设计插画的方向练习,在搭配视觉设计能够创造出符合风格的插画,献给已有设计基础的你。

插画教程手绘-零基础怎么学手绘插画

首先就是速写，大量的进行速写练习，增强自己的肌肉记忆，锻炼观察能力；

草图完成之后要将绘制好的草图导入设计软件，用形状工具或钢笔工具勾出轮廓。勾线完成之后，就可以依照草稿把元素组合起来，调整位置和大小关系。

第四,介于动画和插画之间的尴尬位置,左不是,右不是。

然后就要开始上色了，不要使用太多的颜色。可以先根据文案调性选择冷色或暖色作为主色调，再根据同色系、邻近色、对立色、互补色、分散互补色等配色方式进行配色。

零基础怎么学手绘插画

一、手绘插画基础

素描基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石，素描基础好便能顺畅地绘制，创作和表达。素描基础最基本的四部曲：黑白灰色阶、体积感、空间感、速写练习。临摹是捷径，但临摹切忌盲目描摹，应结合知识结构解读描绘。

作画步骤：

①处理好整个画面的黑白灰关系

②塑造体积感同时关注空间关系

二、科学的手绘插画训练方法

其次是漫画线稿，把画线变成手的本能，做到脑子还没反应过来，手已经画完了，这样线条就过关了；

是水彩练习，水彩能锻炼我们的调色能力，增强色感，对后期手绘插画的绘制会很有帮助。

画角色的时候，如果对结构理解不够透彻，保持一个动作的时候可能没问题，但一旦要画，角色的结构可能就会变形，所以要练好角色的。

对于的结在刚刚降低不透明度的线稿上新建一个图层(这里为了方便管理,我把所有的线稿图层放进了一个文件夹,这样修改起来会方便得多),各个图层还是按内容命名,方便修改和查找。构，可以通过速写掌握，一开始照着画，画不同的角度、抓住关键帧，等熟练之后，就可以尝试自己凭空画不同的动作，增大练习的难度，尽量将吃透。

绘画插画多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成消化广告创意的主题，对事物有较深刻的理解，才能创作出的插画作品。

绘画插画中用得最多的技法是喷绘法，这是一种利用空气压缩机的空气输送，将颜料透过喷笔来作画的技法。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触，且画面过渡自然，应用价值极高。

绘画插画中，漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插画可区分为夸张性插画，讽刺性插画，幽默性插画及诙谐性插画四种。夸张性插画抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调，突出事物的本质特征，从而加强表现效果。

讽刺性的插画一般用以贬斥敌对的或落后的事物，它以含蓄的语气讥讽，以达到否定的宣传效果，幽默性的插画则是通过影射，讽喻，双关等修辞手法在善意的微笑中，揭露生活中乖讹和不通情理之处，从而引人发笑，从笑中领悟到一些事理;诙谐性插图则使广告画面富有情趣，使人在轻松情境之中接受广告信息。

插画手绘入门教程，一起来学习！

1、软件练习技术上的把握需要学者多尝试用不同的工具表现作品，不同的工具的运用，会给作品带来不同的效果，找出适合此作品风格的效果。在CG插画的学习中，运用得最多的是画笔和图层。画笔是画CG插画的主要工具，一般绘图软件都自带了多种笔触的画笔。可以根据需要和自己的喜好挑选画笔，并尝试用不同的笔触来表现多种风格;其次是充分利用图层的功能。根据需要建立不同的图层，在相应的图层中作画，既可以加快绘制速度，把握作品的整体层次，还有利于作品的修改。

2、速写练习建议去书店购买一些美术高考类速写书籍，其实现在有很多针对动漫专业的速写书，因为动漫专业速写对于造型的把握更适合日常绘本创作。如果你在此之前从没有画过画，那么速写就可以快速练习你的线条，画画一大忌：线条不流畅。画速写时要根据书上所教的方法来练习，注意笔法线条以及线条力度，在练习线条的同时提高自己对造型的把握能力。

3、构图练习创意的实质就是对传统和人们惯性思维的，创意就是充满创新性。有创意的构图给人新颖，独特的感觉，能深深的抓住观众的视线。在一幅的插画中。人物的肢体语言和情景的和谐交融是构图的重点。

4、色彩练习首先你要选择合适的色彩教程，根据自己擅长的软件来学习，优先学习软件，然后是参考别人的上色步骤。

漫画教程入门手绘

材料：纸，笔。创意的实质就是对传统和人们惯性思维的,创意就是充满创新性。有创意的构图给人新颖,独特的感觉,能深深的抓住观众的视线。在一幅的插画中。人物的肢体语言和情景的和谐交融是构图的重点。同时在具体的构图中要注意这这么几点:一、不要一味的以“水平正视”入手,经常尝试如“俯视”仰视”的角度。二、人物动作和表情要丰满让其跃然纸上。三、背景要衬托人物,不要让人物来装饰背景除非学者画风景画,如果是画插画主要还是在于表现人),是要做到主次分明,层次丰富,只有这样才能把设计出一幅的作品。

教程一如下：

1、点

1、打好基础，买本入门的书，如果有可能的话就报个培训班，系统化跟着老师学习，养成审美习惯。对于漫画手绘的基础练习的话，按照自己的兴趣爱好，去接触不同的绘画风格，多看国内外的作品，可以选择一个风格去练习，当然也可以多去尝试一些风格。

2、看看一些手绘的书籍，尝试临摹。如果想画出好看的也要多看多学习多临摹，多画多临摹没毛病。在临摹的过程中，你会发现不同的效果，和素材的一些处理方法。

3、学会了基础之后，尝试画一些简单的图，一些线稿练习，然后再一些彩稿练习，当然彩稿的话，首先要把白描的基础打好，再进行上色练习。手绘一般考察的是色彩和配色和素描，这个需要积累时间，同时更关键的是对生活，对空间的感知，对于色彩搭配和原画形象的塑造都有所要求的。

动漫手绘教程二如下：

一：点。点表明方位，是形体刻画的符号，关于造型有着特定的数量意义。先看方位点，找出它的基点与极点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的全体范围和个面之间的大小份额关系。再看转机点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。

二：线。动漫人物手绘的线由点的定向运动发生。线条是点运动的延续，连接起点和结尾的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体刻画的中坚，线有着无穷的魅力。

三：辅助线。是指在形体刻画的进程中所凭借的设线。这些线，有助于咱们掌握形体的动势和形体的全体特征，有利于咱们体现形体时能做到从全体到部分有序的进行。

四：概括线。概括线反映的是形体转机部分。在动漫手绘进程中，概括线的体现要求由直线到曲线，有外概括到内概括，从而构成物体的立体结构。

五：面。无数点的组合或无数线摆放后的作用，在视觉上构成了面，而面运动发生了体。

动漫人物手绘中各种物体都有份额关系，是指物体间或物体各部分的大小、长短、凹凸、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。

火影手绘教程一步一步

。线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。

一、首先准备好笔和纸，先画出v形的头发。

五、然后把鼻子画出来。

二、然后画出脸型。

四、接下来画出眉毛这一步是把草稿的不透明度降低,方便一会儿上线稿的时候更容易看到线条和眼睛。

六、接着画好嘴巴。

七、然后把脖子处的头发画好。

八、画好风衣的领子；这样火影忍者佩恩就画好了。

手绘板入门教程

1、先在纸上画出一个圆弧线，和一个圆弧勾。

手绘板入门教程如下：

1、画线手抖有两种？板绘入门的个难题就是在不熟悉板子的情况下，往往会出现画线手会抖，跟得了帕金森一样，这个时候我们只需要把ps的平滑打开就能搞定。

2、颜色会涂出去吗？使用ps上色的时候，很多人会发现颜色稍微一控制不好，颜色就会涂出去，这个时候该怎么呢？这个时候锁定透明像素就可以搞定了。

3、ps剪切蒙版怎么用？剪贴蒙版的原理即是：用下一层的图层，限制上方图层的显示、作用范围，剪贴蒙版是很高级的，可以随意修改移动，图层之间按住alt键点一下就可以。

5、使用ps画对称图形的时候你还是画好一边之后再吗？其实完全不用这么麻烦，我们只需要打开Photoshop软件，点击菜单栏的编辑——项——常规，打开“项”对话框，选择“技术预览”，勾选“启用绘画对称”，确定之后在点击“画笔工具”，那么在工具选项栏中会出现“设置绘画的对称选项”，垂直的、水平的、径向速写与CG插画的创作息息相关。在CG插画创作中,学者可以通过速写把自己对作品的感受很好的提炼出来,速写是所有绘画形式的基础,是插画艺术的生命。在速写培训中,侧重于多用感性的视觉捕捉学习者对形象的概括能力,加强对人体的感性理解,在短时间内完成对象的形神的描绘。一幅好的速写一般具备简约、细腻、明快和生动的特征。速写应该坚持长期训练,重点研究人物的形象、把人物的神韵很好的表现出来。的各种各样的，简直不要太好用！

简单插画临摹-零基础如何自学插画教程经验分享

求图：黑白手绘插画的步骤！纯手绘也要有那个技术和材料的好吧

适合新手临摹的插画

2、简笔画的学习。

一些适合临摹的黑白花朵。

1、手绘笔：绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔，这些笔是画设计初稿时，运用最普遍的工具。

工具/原料:白纸或者本子、铅笔、橡皮、黑色记号笔。

1、先画出瓶子的大概形状,再确定花朵的在瓶中的位置,然后将细节一点点丰富上去。

2、可以先确定一朵花的位置,以这朵花为中心,将其他的花朵画出来,画上托底的冰淇淋筒,当然外面的一圈黑色也不能忘记。

3、可以先将最复杂的花朵画好,其他的花朵按照这朵花来确定位置,看着调整位置,画上烟盒,丰富细节。

5、先在白纸上画出一个大小合适的圆形,再将边缘的花朵画上去,再画旁边的花朵,画上面的花朵。上色,丰富细节。

6、可以先将咖啡杯给画出来,再画朵花,然后依次画出相邻的花朵,用记号笔勾勒线条,上色。点缀一些细节。

拓展:

临摹是指按照原作仿制书法和绘画作品的过程。临,是照着原作写或画;摹,是用薄纸(绢)蒙在原作上面写或画。广义的临摹,所仿制的不一定是字画,也可能是碑、帖等。

怎么样插画手绘简单小图案

准备材料:画笔,彩笔,白纸。

4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵,这样更显得呆萌可爱。

5、再接着画上小兔子的眼睛,和另外一个手。

6、加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色,然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。

零基础如何自学插画教程经验分享

一开始不要太好高骛远,先找你喜欢的插画家里面画的最简单的作品临摹,然后慢慢找出不足,补习绘画基础知识比如素描(黑白灰光影关系)、速写(人物动物的身体结构比例和)。宏观的说:贵在持之以恒。如果没有绘画基础的话就先从临摹开始吧,临摹是的入门方法了,学习别人的长处,临摹多了就慢慢能领悟些东西你就会发现进步了,一开始不要去用电脑画,先练些手绘的东西,然后再去使用板绘,切忌,不用鼠标,可以很快掌握使用数位板的功能

插画手绘-学习插画该怎么入门？

对于初学者来讲颜色的搭配远远高于形的概念，这是一个需要慢慢积累达到一定高度，培养审美的过程。

那些辣眼睛，被小学生“玩坏”的课本插画有哪些？

4、先画一个圆圈,再将最主要的花朵图案画出来,注意位置,画上壶嘴,上色,点缀白色圆点即可。

小学生们的脑洞是永远让人无法想象的,只有你想不到的,没有他们做不到的。从熊孩子们的让人哭笑不得的神奇回答到让人笑出猪叫的奇葩请理由,总之,分分钟钟在你的世界观同时又让你觉得,挖槽!原来还可以这么作。而这些神作里面,就不得不提那些辣眼睛的,被小学生“玩坏”的课本插画!

提到杜甫,“漫卷诗书喜欲狂”那种霸气凛然,那种大气,那种各种赞美的词都可以用上。总之,一个字牛,可当他遇到了小学生。他估计就是“漫卷诗书泪始干”,估计在九泉之下也要仰天长,我那40米的大刀呢!

此处就该有40米的大刀!英雄联盟都改变了很多历史人数的背景,小学生们自然会为杜甫喊冤!无处不在的杜甫,缺谁都可以怎么能缺我杜甫哥呢?

然而你以为小学生的思维仅仅是这样的吗?那就是真的很傻很天真了!穿越火线大家知道吧,小学生们去的地方,此处怎么可能缺少他的形象呢?大刀拿完之后我们无所不能的杜甫接着又扛起了枪,化身成了最知名的枪战游戏《穿越火线》中的飞虎队。95扛起,帅气的战斗服,以及高科技的通讯仪!只是不知道投笔从戎的杜甫,在穿越火线中是否也能是把把MVP呢?

然而这就结束了吗?并不是,的杜甫还是很接地气的。小时候大家都喜欢什么?我最喜爱冰糖葫芦(都说冰糖葫芦儿酸)小学生的之一,杜甫怎么不来卖冰糖葫芦呢?

你以为这就是结束了,其实我们的杜甫还是很累的,因为他不仅仅要会作诗,战斗,卖糖葫芦,还要说学逗唱样样精通。迈克学摇滚的摇滚天王——杜甫,因此就诞生了!

可惜的是,我们杜甫变身还是没有结束,接下来他又马不停蹄的换装!男子汉也有柔情时,他开始了胭脂粉底的打扮,不得不说的那就是一个字。您真累!

额。。。此处心疼杜甫老先生三秒钟。我们就让他老人家休息一会,否则他真的拿起40米大刀向我们杀来!接下来登场的是,一个,大家要小心!

此处应该有点评,一个修车的老汉变成了大叔!而且还那么有代入感,我很想知道的是,他们究竟是怎么做到的!让我想到了隔壁的大妈经常的惊天长叹,为什么我会有这样的孩子,为什么才小学一年级的孩子我就教不动了。

有多少人也是这样的感受呢?

俯首甘为孺子牛,摇身一变成大盗!求鲁迅先生此时的心理面积!!

窦娥冤,可也写不出关汉卿此时的悲伤。不用在天天骑着马颠来颠去,可是骑着电,没电了该怎么充电呢?

我其实不是想画圈圈诅咒你,但是你既然把我改编了,我只好画个圈圈诅咒大家,天天开心!笑口常开!万事如意!

这些年被玩坏的课本插画,这些年被大家改编的各种名言!有的人在批判损坏,但是这样的童心怎么要被批判呢?人要是没有了联想,那世界会怎么样呢?所以,不要上纲上线,大家抱着欣赏的眼光去看待这些吧!

这些年,大家都还见过哪些被玩坏的课本插画呢?

学习插画该怎么入门？

一幅的CG插画在构图、色彩搭配和表现手法上都有其独特的艺术风格。怎样画好一幅CG插画?一方面需要有扎实的基础功底,如的造型和色彩表达能力。另一方面需要构图新颖,富有创意。下面,主要从这两个方面进行探析。CG插画师相对于传统的插画形式而提出来的。

CG插画中的CG即ComrGraphics,核心意思为数码图形,是以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的产业,他是艺术和技术的结合体。画好一幅CG插画不但需要精通插画软件,而且还需要拥有扎实的表现能力和独特的创意思维。

在CG插画的学习过程中,首先要让学者了解插画的发展历史与现状,这样才能把握插画的本质和发展趋势,同时要了解和分析不同的插画风格,代表人物的作品和技法特征,把CG插画中所具备的丰富色彩,精致的造型,虚幻世界根据市场的需要进行设计。在具体的作中,CG插画主要是绘者通过计算机绘图软件,用手写板来创作作品,通过手写笔的感压效应可以轻松的画出流畅逼真的线条,给CG设计师带来手绘一样的体验。CG插画在设计制作中主要有作方便,插画软件可以模拟传统的绘画表现手法表现手法,同时还能设计出传统表现手法无法体现的效果。

在学习的初级阶段,建议学者首先要熟悉线条,线条是插画的灵魂。其次是观察方法,以及基本的描绘技巧,如多临摹成熟的卡通作品,这有利于把握好CG插画的学习方法。当能很好的临摹名人作品之后,学者在这个阶段可以进行各种层次的创作。比如可以给临摹的人物换换衣服,变变手势之类。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!总之,要大胆地做出改变,同时还可以借助网络等交流平台去实践自己的作品。在学习CG插画的过程中要重点把大致确定你要画的什么握好以下这几个方面。

1、速写能力的提升

2.造型能力的把握

学者的造型能力是学插画的重中之重,在学插画时,学者只有在了解人体结构的基础上,多加练习创作,把平时的灵感都积累起来,这样才能设计出好的插画作品。同时要能很好的刻画出不同年龄、性别人物的特性,刻画出不同的建筑、风景的表现和材质的质感的体现。

在学插画时,以擅长的线条的方式进行头部及五官的表现。并说明头与五官在传统美术与动漫上的表现方法和不同之处,以及男性与女性,头与五官的比例关系。以及表现方法。同时要练习绘制人物性格在面部表情上的体现,如喜怒哀乐。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!在身体上,练习时要注意卡通动漫人物与实际人物的别,以及夸张的表现效果概述。人体关键部位的比例与表现方法:颈、躯干、四肢与手脚。了解男性,女性整体各种身体形态的特征,以及人物处于各个不同体态时,元件的变化与表现和人物全身形态:胖、瘦、高、矮的表现练习。

3.色彩基础的巩固

4、构图的创意表现

5、软件技能的精通

技术上的把握需要学者多尝试用不同的工具表现作品,不同的工具的运用,会给作品带来不同的效果,找出适合此作品风格的效果。在CG插画的学习中,运用得最多的是画笔和图层。画笔是画CG插画的主要工具,一般绘图软件都自带了多种笔触的画笔。可以根据需要和自己的喜好挑选画笔,并尝试用不同的笔触来表现多种风格;微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!其次是充分利用图层的功能。根据需要建立不同的图层,在相应的图层中作画,既可以加快绘制速度,把握作品的整体层次,还有利于作品的修改。

6、坚持特色的插画风格

在西方文化的冲击下,根据我国艺术特色,如何把握好我国的插画风格也变得尤为重要。随着插画市场的发展,的插画水平也会达到一个更高的水平,CG插画在表现好时代特征的同时也要突出民族传统和民族精神。如将的国画、剪纸、皮影、年画等风格的艺术特征运用到CG插画中,将传统艺术这一独特的艺术效果和表现手法数字化,这样既丰富了插画的形式和内容,也发展出有地方特色的插画形式。

求一系列手绘插画名称

Dodolog的插花Coco系列

q版人物手绘画法教程

所谓万事开头难,刚开始要定一个主题,可以使用具象的主题,给创作一个方向,让起步的门槛低一些,不会在一开始就放弃。后期则开始尝试抽象的主题。找寻喜爱的主题,让自己更有动力。日常用品、办公用品、交通工具、食物、植物、动物,在你周围可马上接触的物品等等。

q版人物手绘画法教程如下：

曾说过:“色彩的感觉是美感的众化的形式”。在CG插画中,色彩影响着一幅作品的气氛,它是清新、舒适的还是恐惧、危险的,这跟色彩的采用息息相关。如:整幅画面由一种色彩构成,只有明度、纯度上的区别。这样的画面单纯、柔和、给人一种宁静、舒服统一之感。相反,作品的色彩由同类色或邻近色组成,且各种色彩在构图中所占的面积、位置、大小以及色相的纯度、明度等别都构成了色彩的对比,强烈对比的色彩关系使画面效果醒目、具有震撼力,这样的作品给人的感觉是兴奋、火热、热情或者是烦躁、不安。微信添加搜索公众号:名动漫董飞老师,免费领取40000分钟学习教程!还有如亮丽的色彩体系一般用于欢快、愉悦的景。灰暗阴郁的插画色彩,灰暗凝重的色调通常用来表现神秘、、哀伤的气氛效果。这种色调的插画往往应用在神话、魔幻等方面的故事中,画面以冷调灰调为主。

Q版人物画法首先要做的是人物动态的练习，要了解每个动作的肢体应该怎样摆动，可以是楼下的街市、撒娇的小猫、微观下的雪花、宏观上的宇宙等等。这也就是常说的“不是缺少美,是缺少发现美的眼睛”,在于你怎么去看待世界,怎样描绘世界。我们的世界可以说有无穷无尽的题材。学会从整体把握。绘画过程中可以适当的多用辅助线，完成之后再擦掉即可。其次要注意每一个部位的，俯视、仰视、平视等每一种观察视角都会有不同的。

物最主要的就是头部的刻画。首先是头，头基本上外形为椭圆，要注意的是下巴，正常的下巴有很多种，但是人们大多都喜欢尖一点，而Q版人物的画法恰恰相反，下巴尽量画成圆滑的，整体看上去圆圆滴才好看。

眼睛，眼睛是心灵的窗户，也是Q版人物的精髓所在，Q版的眼睛画出来要比正常的眼睛大，要深入刻画，所以眼睛画的时间较长。鼻子、嘴巴可以用点稍稍带一下即可，不需要画太多。

头发画起来就简单多了，顺着头颅的方向画，只需要画的人多设计几种头型即可。头发数量比较多，画时只需要归纳总结的画，可以表现出形体转折就行。

手的画法是整体当中最简单的，可以画成锯齿状、馒头状，棍子状或者接近真实的，或者懒得画手的时候就可以让其穿着长衣服将其隐藏起来。脚其实只需要画出大概的形就可以了，要是男女稍加区别的话就可以把女的脚画成内八，而男的就是外八。