衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴翻译：我日渐消瘦也不觉得懊悔，为了你我情愿一身憔悴。
疏狂图一醉对酒当歌强乐还无味 疏狂先醉倒
衣带渐宽终不悔，出自宋代词人柳永所作的“《蝶恋花·伫倚危楼风细细》。这首词借景抒情，表达了作者对恋情的执著。其中“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”为传诵千古的名句。
此词上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛；下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。全词巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体，表现了主人公坚毅的性格与执着的态度，成功地刻画了一个思念远方恋人的形象。
扩展资料：
出处：《蝶恋花·伫倚危楼风细细》伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
翻译：我伫立高楼迎看细细春风，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥漫天际。夕阳斜照草色蒙蒙，谁能知我默默凭倚栏杆的心意？本想任情放纵喝个一醉方休，当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐毫无兴味。我渐渐消瘦衣带宽松也不后悔，为了她我情愿一身憔悴。
全词只此一句叙事，便把主人公的外在形象象一幅剪纸那样突现出来了。“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，一种黯然魂销的“春愁”油然而生。“春愁”，又点明了时令。对这“愁”的具体内容，词人只说“生天际”，可见是天际的什么景物触动了他的愁怀。
从下一句“草色烟光”来看，是春草。芳草萋萋，尽还生，很容易使人联想到愁恨的联绵无尽。柳永借用春草，表示自己已经倦游思归，也表示自己怀念亲爱的人。那天际的春草，所牵动的词人的“春愁”究竟是哪一种呢？词人却到此为止，不再多说了。“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”写主人公的孤单凄凉之感。
前一句用景物描写点明时间，可以知道，他久久地站立在楼头眺望，时已黄昏还不忍离去。“草色烟光”写春天景色极为生动逼真。春草，铺地如茵，登高下望，在夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。一种极为萋美的景色，再加上“残照”二字，便又多了一层感伤的色彩，为下一句抒情定下基调。“无言谁会凭阑意”，因为没有人理解他登高远望的心情，所以他默默无言。
有“ 春愁 ”又无可诉说，这虽然不是“春愁”本身的内容，却加重了“春愁”的愁苦滋味。作者并没有说出他的“春愁”是什么，却又掉转笔墨，埋怨起别人不理解他的心情来了。
“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”,
意思为：人消瘦了,衣带越来越宽松,我始终不曾懊悔,为了思念她,我宁可自己容颜憔悴.
这句话描绘了热恋中的情人的相思之苦.情有独钟,专一执着,虽然衣带渐宽、面容憔悴,也心甘情愿、无怨无悔.
词句出自南宋福建籍词人柳永的《蝶恋花》“伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际.草色烟光残照里,无言谁会凭阑意.拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味.衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴.”
用她来比喻一个老师为教育事业坚韧不拔、百折不挠,不怕艰难险阻,不惜殚精竭虑,淡泊名利,艰苦奋斗的献身精神,最恰当不过了.对于学人来说,目标确立以后,还要舍得付出,乐于付出,即使是“衣带渐宽”也“终不悔”,“人憔悴”也心甘情愿.没有这样的付出,是达不到目的的.做学问如此,干其他事情也如此.要达到这第二种境界,需要有恒心和定力,努力做到心态平衡、不骄不躁.
蝶恋花
柳永
伫倚危楼风细细，
望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，
无言谁会凭栏意。
拟把疏狂图一醉，
对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，
为伊消得人憔悴。
首先特别值得强调的是《蝶恋花》这个词牌，《蝶恋花》原来是唐代教坊名曲之一。它得名于梁简文帝的乐府名句“翻阶蛱蝶恋花情”，在唐代教坊曲中，它属于商调曲。也就是宫、商、角、徵、羽中的商调。清商调特别适合抒情，你比如说像著名的《春江花月夜》其实也是商调曲。
“伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。”“危楼”是高楼，而且是非常高的楼。李白说“危楼高百尺，手可摘星辰。”那么伫倚在危楼之上应该怎么样？应该风很大，可是柳永却说，“伫倚危楼风细细”，说明这是一个安静的氛围。正是在这安静的氛围里，诗人才可以“伫倚危楼”。“伫”就是长久的站立，所以“伫倚危楼风细细”，这是一个非常宁静的画面。春风一丝一缕拂面而来，并不浓郁。所以诗人久久地站立，远远地凝望。望到天地的尽头，望不尽春日的轻愁，所以叫“望极春愁，黯黯生天际。”请注意这里的笔法非常的巧妙，所谓春愁本是因人而生，但是柳永却不说，却说那望不尽的春日离愁，是黯黯的从遥远无边的天际缓缓升起来，仿佛春愁与他无关，仿佛那伫倚危楼的人只是个旁观者。在这幅宁静的画面里，在一丝一缕的春风细风中，诗人将自己的灵魂抽离了出来，与春天、与春愁面面相对。这是一种什么样的状态呢？这就是一种审视、审美的状态，所以若是不能理解这种审视和审美的状态，就很难理解为什么最后能写出“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”
翻译：衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡颜色憔悴。
“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。
这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。上片写登楼伫望情景。以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。最后揭明词人对待“春愁”的果决态度：“终不悔”。“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘：为了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托！语直情切，挟带着市民式的激情，真是荡气回肠。全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而
“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”, 意思为：人消瘦了,衣带越来越宽松,我始终不曾懊悔,为了思念她,我宁可自己容颜憔悴.这句话描绘了热恋中的情人的相思之苦.情有独钟,专一执着,虽然衣带渐宽、面容憔悴,也心甘情愿、无怨无悔.
因为思念心爱的人，衣带变宽了，人消瘦了，但是这样也不后悔，为了心爱的人，变得憔悴。
人消瘦了,衣带越来越宽松,我始终不曾懊悔,为了思念她,我宁可自己容颜憔悴.这句话描绘了热恋中的情人的相思之苦.情有独钟,专一执着,虽然衣带渐宽、面容憔悴,也心甘情愿、无怨无悔.
为了思念她人变的消瘦与憔悴， 衣服变的越来越宽松也不后悔。
思念呗
这是柳永的诗句。是一首言离情的感怀之作。意思是让这疏懒放纵的心情和酒把我得沉醉，对着美酒本应要纵情高歌，但勉强取得欢乐反而觉得索然无味。衣衫带渐渐觉得松宽，可始终不感到懊悔，为她宁愿消瘦得精神萎靡颜色憔悴。是一首好词，但太儿女情长了。不豪放。（男子婉约派。。。。。。。。。。）
下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。
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这是宋代大词人柳永的《蝶恋花 》中的最后一句，原诗为：
《蝶恋花 》
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。上片写登楼伫望情景。以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。最后揭明词人对待“春愁”的果决态度：“终不悔”。“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘：为了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托！语直情切，挟带着市民式的激情，真是荡气回肠。全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。
算让这疏懒放纵的心情喝得醉醉，可是对着美酒要纵情高歌，勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡颜色憔悴
主人公迷恋那位女子近乎疯狂，然而落花有意，流水无情。男子很是苦闷，借酒浇愁却依然难解心结。但他决不放弃，也无怨无悔，不惜一切代价只求红颜一笑。
表达了对爱情的执着和生命诚可贵爱情价更高观点。让人为之感慨、感叹、感动。
伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味:这是什么意思？
意思是让这疏懒放纵的心情和酒把我沉醉，对着美酒本应要纵情高歌，但勉强取得欢乐反而觉得索然无味。\x0d\x0a\x0d\x0a拓展资料：\x0d\x0a这是宋代大词人柳永的《蝶恋花 》中的最后一句，原诗为： \x0d\x0a《蝶恋花 》 \x0d\x0a伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。 \x0d\x0a草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？ \x0d\x0a拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。 \x0d\x0a衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。\x0d\x0a柳永（约984年—约1053年），原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，福建崇安人，北宋著名词人，婉约派代表人物。\x0d\x0a柳永出身官宦世家，少时学习诗词，有功名用世之志。咸平五年（1002年），柳永离开家乡，流寓杭州、苏州，沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。大中祥符元年（1008年），柳永进京参加科举，屡试不中，遂一心填词。景_元年（1034年），柳永暮年及第，历任睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐碱、泗州判官等职，以屯田员外郎致仕，故世称柳屯田。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味:这是什么意思?
这是宋代大词人柳永的《蝶恋花
》中的最后一句，原诗为:
《蝶恋花
》伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意?
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。上片写登楼伫望情景。以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。最后揭明词人对待“春愁”的果决态度:“终不悔”。“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘:为了她--那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托!语直情切，挟带着市民式的激情，真是荡气回肠。全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。
下片写主人公为消释离愁,决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”.但强颜为欢,终觉“无味”.从“拟把”到“无味”,笔势开阖动荡,颇具波澜.结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情,自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴.“终不悔”,即“之死无靡它”之意,表现了主人公的坚毅性格与执着的态度,词境也因此得以升华.贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流,妾疑将身嫁与一生休.纵被无情弃,不能羞”诸句,是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词,不过“气加婉矣”.其实,冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒,镜里不辞朱颜瘦”,虽然语较颓唐,亦属其类.后来,王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者,必经过三种境界”,被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”.这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度.
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柳永的《蝶恋花》或《凤栖梧》。每个人在不同的环境下对词有不同的理解。有的人乐意断章取义，我也是。比如最后一句，我愿意认为这句是说对爱情的执着。
这是下阕。全词为怀人词，抒发对恋人的怀念之情。我就说这下阕吧。经过上阕对春愁的渲染，写自己凭栏远望思人的情形，透漏出离情别绪；“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”是说词人为了消除离愁打算痛饮借酒浇愁，表面强装欢乐实则索然无味。最后一句为千古名句，表现作者因思念而不思茶饭从而消瘦，连往日的衣服都显得宽松。
我认为，下阕把作者痴情执着的形象刻画的很深刻，是一种锲而不舍的坚毅性格。我也很乐意引用“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”来装痴情（开个玩笑啊）
你觉得这个回答怎么样？
