娱乐类小说，150万字以上，带系统或重生，两个以上我没看过的就采纳
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川端康成的悲美文学与现代主义
《雪国》、《 古都 》、《千只鹤》是日本作家川端康成是代表作，他以这三部小说获得了一九六八年的诺贝尔文学奖，除泰戈尔之外，他是获此殊荣的第二位东方作家。
日本民族创造了一种具有浓郁审美情愫的民族。泰戈尔曾经这样评价过：“日本民族创造了一种具有完美形态的文化， 发展了一种视觉美，从美中发现真理，从美中发现美。” 而川端康成的小说就充分展示了日本传统文化的内在美，刻意追求一种“残照在战败而荒芜了的故国山河的日本美”；他的小说将凝重与冷清，浓艳和颓废，不可捉摸地结合在一起，精致而富有朦胧的诗意，其中贯穿着一种淡淡的东方宿命，蕴含着人生的徒然与美的终结，以及无端的人生哀愁，这些使川端的小说产生了一种空幻而无从把握的艺术美感，并使其在艺术上的创新和独特的美学风格为世人所瞩目。
川端康成与现代主义
日本文学在20世纪创造了自己的辉煌，并通过川端康成、大江健三郎先后获诺贝尔文学奖而走向世界。这充分说明日本文学从近代以来既大力吸收西方文学，又根植于本民族的文化土壤中。作为日本第一位诺贝尔文学奖获得者，川端康成的创作方法不是单一的、固定不变的，而是复杂的、不断变化的。他的创作主要经历了以下三个时期：
一、新感觉派时期
在日本现代文学发展过程中，出现了与无产阶级文学迥然不同的新感觉派文学。川端康成就是从1924年10月参与创办《文艺时代》杂志、发起新感觉派运动时正式起步的。
新感觉派运动同第一次世界大战以后的现代派艺术运动有联系，特别是同关东大地震以后流行起来的达达派、表现派和超现实主义艺术的泛滥是密不可分的。当时，文学界的年轻作家横光利一和川端康成（两人并称为新感觉派双璧）对一切旧有文艺形式提出否定，主张追求“新的感觉、新的生活方式和对事物的新的感受方法”，探索“表现形式上的革新”，即文体改革和技巧革新。他们甚至公开提出“破坏既有文坛”，进行“文艺革命”的口号。他们《文艺时代》的《创刊词》中指出：“我们的责任是应对文坛上的文艺加以革新，并进一步把人生中的文艺或艺术观念从根本上加以革新。”川瑞康成和片冈铁兵从哲学思想到文学形式对新感觉主义作了全面系统的论述，主要论点归纳为以下几个方面：（l）主张主观是惟一的真实，否定现实世界的客观性，从而强调文艺要“表现自我”，而“表现自我”又全取决于“新的感觉”。所以他们以为感觉就是将其触发对象从客观形式变为主观形式。（2）主张文艺创作应把感性、知性放在理性之上，表现自我感觉和主观感情，从而贬低和否定理性的价值和作用，全然以个人的“感觉生活”取代理性认识。（3）他们主张形式决定论，强调“没有新的表现，就没有新的文艺。没有新的表现，就没有新的内容。而没有新的感觉，也就没有新的表现”。（4）主张文学革命，否定 日本文学传统，认为“过去时代的文艺已经无力传播现代精神”，而现代主义是最好的新的表达方法。
新感觉派的理论是以主观唯心主义作为哲学理论基础的。他们致力于探求自我，用自我的信仰来代替其他一切信仰，即相信主观的力量，相信主观的绝对性，立足于“扩大主观”。而他们在文学创作上，重视表现自我感觉和主观感情，重视主观和直感的作用，对现实生活采取否定的态度，标榜文学的创作无目的性，无思想性。在创作方法上，新感觉派是西方各种现代派艺术的综合体，横光利一在《新感觉活动》一文就直率承认：“未来派、立体派、达达派、象征派、结构派，以及如实派一部分，都是属于新感觉派的东西。”川端康成在《答话家的诡辩》一文中批驳一些评论家指责新感觉派完全模仿莫朗时更形象地说：“可以把表现主义称做我们之父，把达达主义称做我们之母，也可以把俄国文艺的新倾向称做我们之兄，把莫朗称做我们之姐。”
其实我觉得 新感觉派由于强调感官 注重个人主观感受 而贬斥理性 所以很容易陷入对唯美的感受的描写...
另一方面 由于现实生活中 尤其是理性生活难以给人带来完美的感受 所以追求唯美也很容易寻求感官的刺激 并对之加以深入刻画...
日本文学在20世纪创造了自己的辉煌，并通过川端康成、大江健三郎先后获诺贝尔文学奖而走向世界。这充分说明日本文学从近代以来既大力吸收西方文学，又根植于本民族的文化土壤中。作为日本第一位诺贝尔文学奖获得者，川端康成的创作方法不是单一的、固定不变的，而是复杂的、不断变化的。他的创作主要经历了以下三个时期：
华娱已现实为主的小说
华娱以现实为主的小说《台湾娱乐1971》、《影城大享》、《文艺时代》、《香港娱乐1980》、《电影大亨》。
1、《台湾娱乐1971》
《台湾娱乐1971》连载于起点中文网的一本娱乐明星类小说，作者是闲读书。该书约295万字，已完结。主要讲述了台湾明星的娱乐故事。
2、《影城大享》
《影城大亨》是郑伟文、温伟基、李慧珠、谭友业等执导，陶大宇、刘嘉玲等主演的电视剧。该剧以香港电影史上一位举足轻重的人物——温月庭（陶大宇）为蓝本，道出他白手兴家，由星马来港发展所遭遇的种种困难，陈述庭如何建立他的电影王国的故事。
3、《文艺时代》
作者：睡觉会变白。本书主要讲述了他曾在一个小县城中看到一个名叫小武的小偷，也曾在苏州河边见识过一条金发的美人鱼，更是在一个小村子里看过一个汉子在被砍头前学驴叫，一个普通青年转变成文艺青年的故事。是一个无知的小人物重生之后走向大荧幕的平凡而又文艺的故事，略加一点搞笑和温馨。
4、《奔腾年代》
这是一代人的故事。一个并不久远的年代，一群熟悉的“陌生人”。从一九九O年开的故事，很多在今天看来显得粗鄙和幼稚，甚至有些可笑，但他们却是这个时代的“底色”。
5、《流金时代》
一个东南大学高材生硕士，IT精英，如何被老婆这个小学毕业的专业扑街网路小写手忽悠到手，又看着她，如何在中国网络文学和中国房产业十五年的风云变迁中，成功成长为了一个专业老扑街手。
请问，日本知名作家有那些？
您好，日本著名的作家有有:
1司马辽太郎 1946年入京都新日本新闻社，两年后任产经新闻社记者，同时发表作品。1961年开始专业作家的生活。
2西村京太郎 1930年出生，毕业于东京都立电机工业高校。他早年生活在社会底层，做过多种工作
1980我的文艺时代女主是谁
陶慧敏。在小说《1980我的文艺时代》剧情中林为民稀里糊涂的穿越成了下乡的知青，没爹没娘，连城都回不去，为了改善生活条件，选择走上文学道路，后来遇到了女主陶慧敏。《1980我的文艺时代》是由坐望敬亭在起点中文网中发布的都市连载小说。
名作家简介
直接在百度里输入作家名称，就可以在百度百科里看到作家及其作品介绍。
例如鲁迅，张爱玲，朱自清，北岛，顾城，毕淑敏，王蒙、韩少功、刘恒、张承志、王安忆、汪曾祺、张贤亮、冯骥才、铁凝、王小波、池莉、周国平、余秋雨、余华、梁晓声等等
只要是作家都可以吗？？
法布尔于1823年12月22日出生于法国普罗旺斯的圣雷恩村一户农家。全名：让-亨利·卡西米尔·法布尔(Jean-Henry Casimir Fabre ）。此后的几年间，法布尔是在离该村不远的马拉瓦尔祖父母家中度过的，当时年幼的他已被乡间的蝴蝶与蝈蝈儿这些可爱的昆虫所吸引,并对这些动物十分感兴趣,开始着手研究! 1829年，法布尔回到圣雷恩开始上学，但那一段儿时岁月一直深深地铭刻在他的心中。 1833年，法布尔一家来到了罗德兹，其父靠经营一家咖啡馆维持生计。 1837年，一家人又移居到图卢兹。法布尔进了图卢兹的神学院，但中途退学，出外谋生，曾在铁路上做过工，也在市集上卖过柠檬。后来，他通过了阿维尼翁师范学校的选拔考试，获得奖学金，并在三年的学习后获得了高等学校文凭。毕业后，时年十九岁的法布尔在卡本特拉开始了他的教师生涯，所教授的课程就是自然科学史。 1849年，他被任命为科西嘉岛阿雅克肖的物理教师。岛上旖旎的自然风光和丰富的物种，燃起了他研究植物和动物的热情。阿维尼翁的植物学家勒基安向他传授了自己的学识。此后，他又跟随着莫坎-唐通四处采集花草标本，这位博学多才的良师为法布尔后来成为博物学家、走上科学研究的道路奠定了坚实的基础。 1853年，法布尔重返法国大陆，受聘于阿维尼翁的一所学校，并举家迁进了圣-多米尼克街区的染匠街一所简朴的住宅里。 1857年，他发表了《节腹泥蜂习性观察记》，这篇论文修正了当时昆虫学祖师莱昂·杜福尔的错误观点，由此赢得了法兰西研究院的赞誉，被授予实验生理学奖。这期间，法布尔还将精力投入到对天然染色剂茜草或茜素的研究中去，当时法国士兵军裤上的红色，便来自于茜草粉末。 1860年，法布尔获得了此类研究的三项专利。后来，法布尔应公共教育部长维克多·杜卢伊的邀请，负责一个成人夜校的组织与教学工作，但其自由的授课方式引起了某些人的不满。于是，他辞去了工作，携全家在奥朗日定居下来，并一住就是十余年。在这这十余年里，法布尔完成了后来长达十卷的《昆虫记》中的第一卷。期间，他多次与好友一同到万度山采集植物标本。此外，他还结识了英国哲学家米尔，但米尔英年早逝，使两人先前酝酿的计划“沃克吕兹植被大观”因此夭折。同时，一大不幸降临到法布尔身上：他共有六个孩子，其中惟一与父亲兴趣相投、热爱观察大自然的儿子儒勒年仅十六岁便离开了人世。此后，法布尔将发现的几种植物献给了早逝的儒勒，以表达对他的怀念。对真菌的研究一直是法布尔的爱好之一。 1878年，他曾以沃克吕兹的真菌为主题写下许多精彩的学术文章。他对块菰的研究也十分详尽，并细致入微地描述了它的香味，美食家们声称能从真正的块菰中品出他笔下所描述的所有滋味。 1879年，法布尔买下了塞利尼昂的荒石园，并一直居住到逝世。这是一块荒芜的不毛之地，但却是昆虫钟爱的土地，除了可供家人居住外，那儿还有他的书房、工作室和试验场，能让他安静地集中精力思考，全身心地投入到各种观察与实验中去，可以说这是他一直以来梦寐以求的天地。就是在这儿，法布尔一边进行观察和实验，一边整理前半生研究昆虫的观察笔记、实验记录和科学札记，完成了《昆虫记》的后九卷。如今，这所故居已经成为博物馆，静静地坐落在有着浓郁普罗旺斯风情的植物园中。 法布尔一生坚持自学，先后取得了业士学位、数学学士学位、自然科学学士学位和自然科学博士学位，精通拉丁语和希腊语，喜爱古罗马作家贺拉斯和诗人维吉尔的作品。他在绘画、水彩方面也几乎是自学成才，留下的许多精致的菌类图鉴曾让诺贝尔文学奖获得者、法国诗人弗雷德里克·米斯特拉尔赞不绝口。法布尔晚年时，《昆虫记》的成功为他赢得了“昆虫界的荷马”以及“科学界诗人”的美名，他被誉为‘昆虫之父’，他的成就得到了社会的广泛承认。法布尔虽然获得了许多科学头衔，但他仍然朴实如初，为人腼腆谦逊，过着清贫的生活。他的才华受到当时文人学者的仰慕，其中包括英国生物学家达尔文、1911年诺贝尔文学奖得主——比利时剧作家梅特林克、德国作家荣格尔、法国哲学家柏格森、诗人马拉美、普罗旺斯文学家鲁玛尼耶等。由于《昆虫记》中精确地记录了法布尔进行的试验，揭开了昆虫生命与生活习惯中的许多秘密，达尔文称法布尔为“无法效仿的观察家”。当他居住在塞利尼昂时，不少学者、文学家们纷纷前去拜访他。法布尔在自己的居所曾接待了巴斯德、英国哲学家米尔等学者，但与他们的通信并不频繁。公共教育部长维克多·杜卢伊将法布尔举荐给拿破仑三世，后者授予他荣誉勋位勋章。法国政治家雷蒙·普恩加莱途经塞利尼昂，特意绕道荒石园向他致意。 拥有多重身份的法布尔的作品种类繁多：作为博物学家，他留下了许多动植物学术论著，其中包括《茜草：专利与论文》、《阿维尼翁的动物》、《块菰》、《橄榄树上的伞菌》、《葡萄根瘤蚜》等；作为教师，他曾编写过多册化学物理课本；作为诗人，他用法国南部的普罗旺斯语写下了许多诗歌，被当地人亲切地称为 “牛虻诗人”。此外，他还将某些普罗旺斯诗人的作品翻译成法语；闲暇之余，他还曾用自己的小口琴谱下一些小曲。然而，法布尔作品中篇幅最长、地位最重要、最为世人所知的仍是《昆虫记》。这部作品不但展现了他科学观察研究方面的才能和文学才华，还向读者传达了他的人文精神以及对生命的无比热爱。看过这部书的人都对法布郎与这部书赞口不绝!
法规和私人谈话时
